Molière est un dramaturge, directeur de troupe ou encore acteur du 17ème Siècle. Le malade imaginaire est une pièce qui a été créée pour la scène du palais royal, la première représentation a eu lieu le 10 Février 1673. Il joue le rôle de directeur de troupe, metteur en scène et interprète du rôle d’Argan. Il est au faîte de sa gloire. Le malade imaginaire est une comédie-ballet, une pièce de théâtre accompagnée de danse, de chants et de musique c’est donc un spectacle complet.

Le paratexte nous donne des informations, le titre nous met sur le thème de l’hypocondrie. Avec le décor champêtre, les bergers vont contraster avec un petit bourgeois qui fait ses comptes. Les fonctions traditionnelles de la scène d’exposition sont la fonction informative (lieu, temps, personnage, histoire) et la fonction incitative (donner envie de lire la suite). Ici un monologue présente Argan qui fait ses comptes assis seul à sa table.

Comment Molière met-il en scène de façon originale l’obsession du protagoniste ?

Le texte se découpe en 2 parties.

Mouvement 1 : L.1 à 8 : comptes d’apothicaire et dialogue imaginaire.

Mouvement 2 : L.8 à la fin : Un portrait en action.

On va étudier le premier mouvement.

ligne 1 dialogue imaginaire avec M Fleurant, pronom personnel « vous ». Argan va apostropher M. Fleurant grâce à l’interjection « Ah ». Au départ il est plutôt poli avec M. Fleurant « tout doux » et + agressif « contentez-vous ».

L.2 à 4, énumération de vrais comptes d’apothicaire, il ressemble à Harpagon de l’Avare : Une scène d’exposition in medias res

L.4 à 6 vocabulaire médical répétition du mot « médecine » et « lavement »

L.6, on a une obsession du personnage pour les médicaments. L’apothicaire et le médecin ont tendance à profiter de la crédulité (naïveté) d’Argan : l’inefficacité des traitements, on peut se demander si Argan n’est pas un hypocondriaque.

Le premier mouvement s’achève sur l’appel au médecin. Il se fait avoir par M. Fleurant mais également M. Purgon. L’onomastique (l’étude des nom propre) M. Fleurant = fleurer (sentir) et M. Purgon = purger (lavement/ nettoyer).

Molière travail sur le plaisir du spectateur à cause de tout ce qui est ridicule.

Le mouvement 2 met en place un portrait en action.

L. 1 interjection « allons », il appelle des personnages absents, on retrouve un subjonctif d’ordre « qu’on m’ôte tout ceci. ». Insistance sur l’isolement du personnage « personne » « seul »

L.8 et L.9. Les segments de phrases sont courts et ajoutent au vide que ressent le personnage.

L.9 La didascalie externe qui permet de mettre en scène un objet qui va être importante, la sonnette. Contraste entre la ligne 9 et la ligne 10, impatience du personnage comme il sonne les domestiques devraient être là, beaucoup de négation « ne point et ne pas » qui marque à nouveau le vide, la solitude et l’égoïsme d’Argan

Ligne 10--> comique de répétition qui ponctue les phrases du monologue d’Argan.

L.11 Gradation Argan a mauvais caractère.

L. 12 met en place un début d’insulte, il ne respecte pas sa domestique. « J’enrage », il se met en colère.

L.13 la didascalie insiste sur déraison, la démesure « il crie ». De nouveau une injure.

L.14 question rhétorique, c’était comique avec quelque colorations tragique « est-il possible qu’on laisse comme cela un pauvre malade »

? « Pitoyable » idée d’être digne de pitié, il se laisse envahir par ses sentiments, de nouveau une apostrophe.

L15/16 utilisation du futur « laisseront » phrases plutôt tragique mais atténué par le dernier comique de répétition « drelin, drelin, drelin ». Ici argan se met en scène, c’est lui-même qui incarne le spectacle, il se met en scène on peut donc parler de mise en abyme.

L’obsession du protagoniste est mise en scène, cette idée qu’il a besoin de médicaments. C’est un morceau de bravoure pour le comédien. La dynamique du spectacle est lancée, un faux monologue, un personnage à multiples facettes et une sonnette qui lance le comique. On a la du comique mais du comique sérieux qui lance des sujets grave « castigat ridendo mores :il faut corriger les mœurs par le rire ». Les fonctions informative et incitation sont plutôt bien remplies, il n’est pas question de mariage arrangé pour Angélique pour le moment.

Le comique sérieux se retrouve souvent dans les comédies de Molière, la pièce Tartuffe met en avant un imposteur qui s’introduit dans une maison et qui va détruire la vie de famille.