3ème année
Les types de textes, pésie, théâtre
Definition
Les genres
. Genres narratifs:
Si le récit est véridique, ce peut être un texte historique. Si il est fictif, ce sera un roman, une nouvelle.
. Théâtre et ses sous-genres :
La comédie
La tragédie
Le drame
. La poésie :
Technique
-rimes plates:
a
a
b
b
-rimes croisées:
a
b
a
b
-rimes embrassées:
a
b
b
a
Il existe trois types de rimes:
-les rimes pauvres: ce sont des rimes qui ont un seul son en commun (ex: rit, lit)
-les rimes suffisantes: ce sont des rimes qui ont deux sons en commun (ex: parier, manier)
-les rimes riches: ce sont des rimes qui ont trois sons ou plus en commun (ex: silence, vigilance).
Les vers et les strophes
On appelle alexandrins les vers de 12 syllabes (ex: Et/ la/ ti/gresse/ é/pou/van/ta/ble d'Hyr/ca/nie.), décasyllabes les vers de 10 syllabes, et octosyllabes un vers de 8 syllabes.
Une strophe de 4 vers est appelée quatrain, une strophe de 3 vers tercet, une strophe de 6 vers sizain, et une de 5 vers un quintil.
Un sonnet est composé de 2 quatrains et de 2 tercets.
Théâtre
-La didascalie : indication scénique qui donne les informations nécessaires
pour le lecteur : elles permettent de connaître le nom des personnages, les
divisions en actes et en scènes, les précisions spatio-temporelles, les
gestes et toutes les indications de mise en scène données par l’auteur.
-La réplique : réponse d’un personnage à un autre.
-La tirade : c’est une longue réplique qui a pour but de convaincre, de
persuader, d’expliquer ou d’avouer.
-L’aparté : un personnage prononce des propos, en présence d’autres
personnages, que seul le public entend, ce qui provoque un effet comique.
-Le monologue : une longue tirade dite par un personnage qui s’adresse à
lui-même, seul sur scène. Il permet au personnage de faire le point sur sa
situation, sur la difficulté qu’il éprouve pour communiquer ou pour exprimer
des hésitations quant à une décision qu’il doit prendre.
-Le quiproquo : incompréhension, malentendu qui survient dans un échange
de paroles. Chaque personnage interprète mal ce que dit l’autre.
-Dramaturge : auteur de pièces de théâtre.
1) La scène d’exposition
La scène d’exposition occupe le plus souvent la (ou les) premières scène(s).Elle a pour rôle de donner toutes les informations nécessaires à la
compréhension de la situation : les lieux, l’époque, les personnages, leur
classe sociale, l’intrigue.
2) Le nœud dramatique
C’est le moment où les obstacles apparaissent. Il permet d’enchaîner les
péripéties et les coups de théâtre, ainsi que des retournements de situation.
3) L’intrigue
Elle regroupe toutes les péripéties qui font progresser l’action ou la
ralentissent.
4) Le dénouement
Il occupe la plupart du temps les dernières scènes. Il permet de résoudre le
nœud dramatique et marque la fin de l’action.
3ème année
Les types de textes, pésie, théâtre
Definition
Les genres
. Genres narratifs:
Si le récit est véridique, ce peut être un texte historique. Si il est fictif, ce sera un roman, une nouvelle.
. Théâtre et ses sous-genres :
La comédie
La tragédie
Le drame
. La poésie :
Technique
-rimes plates:
a
a
b
b
-rimes croisées:
a
b
a
b
-rimes embrassées:
a
b
b
a
Il existe trois types de rimes:
-les rimes pauvres: ce sont des rimes qui ont un seul son en commun (ex: rit, lit)
-les rimes suffisantes: ce sont des rimes qui ont deux sons en commun (ex: parier, manier)
-les rimes riches: ce sont des rimes qui ont trois sons ou plus en commun (ex: silence, vigilance).
Les vers et les strophes
On appelle alexandrins les vers de 12 syllabes (ex: Et/ la/ ti/gresse/ é/pou/van/ta/ble d'Hyr/ca/nie.), décasyllabes les vers de 10 syllabes, et octosyllabes un vers de 8 syllabes.
Une strophe de 4 vers est appelée quatrain, une strophe de 3 vers tercet, une strophe de 6 vers sizain, et une de 5 vers un quintil.
Un sonnet est composé de 2 quatrains et de 2 tercets.
Théâtre
-La didascalie : indication scénique qui donne les informations nécessaires
pour le lecteur : elles permettent de connaître le nom des personnages, les
divisions en actes et en scènes, les précisions spatio-temporelles, les
gestes et toutes les indications de mise en scène données par l’auteur.
-La réplique : réponse d’un personnage à un autre.
-La tirade : c’est une longue réplique qui a pour but de convaincre, de
persuader, d’expliquer ou d’avouer.
-L’aparté : un personnage prononce des propos, en présence d’autres
personnages, que seul le public entend, ce qui provoque un effet comique.
-Le monologue : une longue tirade dite par un personnage qui s’adresse à
lui-même, seul sur scène. Il permet au personnage de faire le point sur sa
situation, sur la difficulté qu’il éprouve pour communiquer ou pour exprimer
des hésitations quant à une décision qu’il doit prendre.
-Le quiproquo : incompréhension, malentendu qui survient dans un échange
de paroles. Chaque personnage interprète mal ce que dit l’autre.
-Dramaturge : auteur de pièces de théâtre.
1) La scène d’exposition
La scène d’exposition occupe le plus souvent la (ou les) premières scène(s).Elle a pour rôle de donner toutes les informations nécessaires à la
compréhension de la situation : les lieux, l’époque, les personnages, leur
classe sociale, l’intrigue.
2) Le nœud dramatique
C’est le moment où les obstacles apparaissent. Il permet d’enchaîner les
péripéties et les coups de théâtre, ainsi que des retournements de situation.
3) L’intrigue
Elle regroupe toutes les péripéties qui font progresser l’action ou la
ralentissent.
4) Le dénouement
Il occupe la plupart du temps les dernières scènes. Il permet de résoudre le
nœud dramatique et marque la fin de l’action.