L'assonance est souvent utilisée en poésie pour créer des effets sonores spécifiques qui accentuent l'émotion ou l'atmosphère d'un poème. Elle peut par exemple produire un son doux et mélodieux, ou au contraire, un son dur et discordant, en fonction des voyelles répétées. Par exemple, la répétition des voyelles 'a' et 'o' peut donner une impression de grandeur et profondeur.

L'allitération est une figure de style très appréciée tant en poésie qu'en prose littéraire. Dans un poème, elle contribue à renforcer le rythme et la musicalité des vers. En prose, elle peut souligner une idée force, accroître une sensation ou dessiner une atmosphère particulière. L'effet produit varie en fonction de la consonne répétée ; par exemple, des sons 's' répétés peuvent suggérer le glissement ou la douceur, alors que des 't' accentuent la dureté.

Bien que l'assonance et l'allitération se ressemblent dans leur manière de répéter des sons au sein des phrases ou des vers, elles jouent sur des registres sonores différents. Là où l'assonance s'intéresse aux voyelles, l'allitération se concentre sur les consonnes. Tous deux peuvent être employés conjointement pour amplifier les effets sonores d'un texte. Lorsqu'un écrivain utilise les deux, il crée une texture riche qui capte l'attention auditive du lecteur et enrichit le texte.

Les jeux sonores produits par ces deux figures de style ont souvent pour but de renforcer le sens des paroles. Un poème triste pourrait, par exemple, utiliser l'assonance en 'i' pour renforcer un sentiment de peaufinement et de mélancolie. De manière similaire, des allitérations en 'r' pourraient évoquer une sensation brute de colère ou de tension. L'impact émotionnel varie également en fonction de l'expérience personnelle et de la sensibilité du lecteur.