Définition
Classicisme
Mouvement culturel et artistique qui s'est développé en Europe au XVIIe siècle, privilégiant l'ordre, la clarté, la discipline et l'équilibre.
Baroque
Style artistique et architectural qui émergea à la fin du XVIe siècle en Italie et se répandit en Europe, caractérisé par l'exubérance, la grandeur dramatique, et une ornementation complexe.
Tragédie classique
Genre théâtral rigide du classicisme, obéissant aux règles des trois unités (temps, lieu, action) et visant à instruire en suscitant terreur et pitié.
Esthétique baroque
Représente le goût pour la grandeur, le mouvement, et l'effet, souvent à travers des figures complexes et un art de forte teneur émotionnelle.
Préciosité
Courant culturel et littéraire du XVIIe siècle caractérisé par un langage raffiné, l'importance des sentiments et de la galanterie.
Contexte historique du Classicisme et du Baroque
Le XVIIe siècle, en Europe, est marqué par d'importants changements politiques, sociaux et culturels. La France, sous le règne de Louis XIV, se distingue par une centralisation du pouvoir et une valorisation de l'art comme moyen d'affirmer la grandeur de la monarchie. C'est dans ce contexte que le classicisme trouve un terreau fertile. En parallèle, le baroque, mouvement artistique qui a débuté en Italie à la fin du XVIe siècle, se prononce comme une réaction aux rigidités de la Renaissance, cherchant à séduire par l'émotion et le spectaculaire.
Caractéristiques et influences littéraires du Classicisme
Le classicisme en littérature est défini par une recherche de l'équilibre et de l'harmonie, reflet des valeurs de la cour de Louis XIV. Imprégnée des idéaux de la raison et de la mesure, la littérature classique se tourne souvent vers les Anciens, prenant exemple sur les œuvres gréco-latines pour affirmer la puissance de ses mots. Les écrivains rattachés à ce courant, tels que Molière et Racine, s'engagent dans une quête de perfection stylistique, appliquant les règles de l'unité et de la vraisemblance pour illustrer les vertus morales tout en critiquant avec finesse les mœurs de leur temps.
Les tragédies classiques mettent en scène des héros aux prises avec des dilemmes moraux insolubles, révélant les passions humaines tout en maintenant une rigoureuse logique. Contrairement à eux, les comédies s'emploient souvent à dénoncer les travers humains de façon humouristique, tout en conservant une écriture élégante et méticulosa.
L'Art et l'Architecture Baroque
Le baroque, en tant qu'expression artistique, se caractérise par son amour de l'irrégularité, du contraste, et du mouvement. Dans l'architecture, il se manifeste par des façades ondulées, des intérieurs décorés de fresques et de dorures, et une utilisation magistrale de la lumière pour dramatiser les espaces. En peinture, il s'illustre par une composition dynamique et des couleurs vives, souvent pour raconter des histoires bibliques ou mythologiques destinées à impressionner et émouvoir le spectateur.
Les œuvres baroques cherchent à captiver par un jeu d'illusion et d'exubérance. Ce style témoigne d'une volonté de célébrer le mouvement et la transformation, des valeurs qui tranchent avec la quiétude classiques. On observe ainsi une propension pour le dramatique, visible dans les œuvres de Caravage ou de Bernini.
La Préciosité et la Réaction au Classicisme et au Baroque
Né dans les salons littéraires de la noblesse française, le mouvement précieux apparaît comme une réaction à la fois contre la rigidité des conventions classiques et contre l'excès de simplicité. Les précieuses cultivent une langue raffinée, évitant le banal et faisant de la conversation un art, une manifestation littéraire et sociale propre à l'époque.
Le mouvement précieux a eu une influence notable sur la littérature de l'époque en inspirant une recherche de subtilité et de profondeur dans l'expression des émotions. En tant que tel, il se distingue également des extravagances du baroque en préférant une élégance et un raffinement plus codifiés.
A retenir :
Le classicisme et le baroque sont deux mouvements artistiques majeurs du XVIIe siècle qui illustrent des visions du monde contrastées : l'un prône l'ordre, la logique et l'équilibre, tandis que l'autre valorise l'émotion, le dynamisme et l'ornementation flamboyante. Ces esthétiques ont profondément marqué la littérature, l'art et l'architecture, dotant leurs œuvres d'une richesse culturelle inestimable. Bien qu'antagonistes dans leurs approches, ils se rejoignent souvent dans une quête d'expression humaine intense et raffinée, témoignant de l'effervescence intellectuelle de leur temps.
